月: 2012年12月

今さら、であるが、最相葉月「絶対音感」。ずっと前に買って途中まで読み、放置していたのだが、再度最初から読んでみたら、かなり面白かった。

手元のハードカバー本の奥付を見ると、1998年、第4刷とある。なぜ途中で放置していたのかというと、読み進める中で違和感を抱いていたから。どういうことかというと、著者が「絶対音感」という感覚/能力の存在を知ったのがわりと最近のようであったから。少なくとも、大人（社会人）になった後に、たまたま絶対音感を持つ人との会話の中で知った、という経緯が淡々と書かれていた。えっ、絶対音感という感覚/能力が存在することって、ごくごく一般常識じゃないの？何をいまさら！？と思った次第。実際、私の周囲には、音楽仲間じゃなくても普通に友達で絶対音感を持ってる奴とか昔からいたりして、へぇー、とか会話してたし、教育メソッドがあるのだから、絶対音感を持つ人間が「天才」とか思ったこともなかったし。

そんなわけで、何となく印象の悪い本として途中で読むのをやめて放置していたのを、最近、ふと再読してみようと思って、通勤電車の中で読み始めた。著者の絶対音感との出会いは相変わらず「ん？」と思ったり、パステルナークとスクリャービンの逸話に対する著者の解釈などもごく当たり前な話だったりするが、全体としてノンフィクションライターとしての調査は、かなり本格的。絶対音感をアホみたいに絶対視し、わが子に習得させようと必死になる親がいるとか、絶対音感といっても個人差（例えば、特定の音名に対する周波数の許容範囲）があるとか、相対音感との関係とか、現代音楽での絶対音感の利便性とか、内容は豊富である。インタビュー相手も、大物ミュージシャンや研究者などであり、とても興味深い。絶対音感を知らなかった著者が、ここまで優れたインタビューや情報の整理を行い、ストーリー性を持たせて一冊の本にまとめあげたのは、脱帽。楽しく読み進めてしまった。

趣味で音楽を楽しんでいる者にとっても、様々な点で示唆に富んだ内容のノンフィクション。

師匠・菅野義孝氏の大好評の教本「目からウロコのジャズギター」の続編。前編はジャズギターの基本的なテクニックを「ハーモナイズ」「アドリブ」「バッキング」「リズム･ギター」といった切り口で分類し解説するという内容であったが、この続編はスタンダード７曲を取り上げ、それぞれについてアドリブやバッキングなどの解説をしてゆくという内容。季刊誌「Jazz Guitar Book」連載記事に校正・加筆したものである。

私自身は、前編もさることながら、この続編が非常に重宝している。やはり実際のスタンダード曲が取り上げられており、「こういうコード進行においては、どんなアドリブを考え得るのか」「2小節にわたる同一コードに対し、どんなコンピングが考えられるのか」などといった実践上の疑問に対する回答が示されている（注：本書自体はQ&A形式をとっていない）。

各曲にて提示されている豊富な譜例と解説を読み、気に入った部分については盗む、あるいはアレンジしておぼえる、といったことを繰り返すことで、かなり実践的な力がつくと思う。意外にこの作業には時間がかかるもので、私はまだ2曲ほどしか手を出せていない。逆に、この本一冊を全て学び終わったら、プレーヤーとして相当な力をつけていることになるだろう。

付属のDVDには、本書収録の7曲のうち4曲のデモ演奏が収められている。著作権の事情により、全曲録音とならなかったようであるが、4曲で十分だと思う。教本本体にこそ、価値があると感じる。

ジャズギターの教則本は星の数ほどあるが、真に実用的な一冊だ。

2012年のジャズギター活動を振り返ってみる。

・全般

今年は、9月頃に滋賀県のベーシスト、ピアニストと一緒にバンドを組んだことが自分にとっては大きな進歩。

練習する時間が不規則であることを反省。試しに12月に練習した内容などを一行日記風に記録してみたら、そもそも練習した日が少ない。一日30分でもよいので、なるべく毎日練習するといったルール設定でもしなければ。また、この簡単な練習日記は、練習をサボったり練習内容が偏ったりすることを避けるため、継続しようと思う。

レパートリーについて整理しようと思い、これまでに少しでも練習したことがある曲を書き出してみたら、36曲にもなった。カウントできていない曲もあるはずなので、実際はもっと多いはず。これらの曲を今すぐ弾けるかというと、かなりの曲を弾けないはずなので、これを表に書き出して、なるべくローテーション的に練習しようと考えた（考えただけで、あまり実践できていないが）。クラシックギタリストDavid RussellのTips for Guitaristsを読んだことがヒントとなった。

菅野義孝師匠のSkypeレッスンは継続しており、「目からウロコ」本と併せて実践的な内容で実力アップに直結していると実感している。

以下、年始頃に立てた目標の各項目に対する振り返り。

・ジャムセッション

月1回の参加を目標としていたが、実績はその半分くらいだったと思う。上期はいつものVincentでのセッションに数回参加、下期は滋賀県の仲間とのスタジオセッション。あとは、小島のり子トリオでアフターセッションを設けていただき参加。京都・滋賀以外のセッションは企んではみたものの実現せず。これは実行力の弱さだな。東京出張の時に布川俊樹さんにセッションにおいでと言っていただいたりしたんやけどなぁ。

演奏の録音はスタジオでは実施したが、Vincentではあまりちゃんとやらなかったので反省。演奏の中身としては、新しい曲はあまりやらなかった。ロストするとかの大失敗はなかったが、アドリブの録音を聴き返してみると、一本調子で辛い。今後は意識したいところ。

・コピー（トランスクライブ）

数曲のトランスクライブや市販のコピー譜でコピーしてみて、それなりに発見などはあったが、もっとやらないと、自分の演奏には活きてこないと感じる。真似てみたい演奏はたくさんある。誰の、どの演奏をコピーして勉強するか、焦点を絞らないと、中途半端になりがちである。

・コンピング（バッキング）

いくつかのネタは仕込んだりして、実際にセッションで使ってみたりするようにはなった。今月からは、ハーモナイズドベースラインを練習。

・イントロ、エンディング

いくつかネタを仕込み、セッションで演奏してみた。ただし、いくつかのスタンダード曲に対して仕込んだだけの状態であるため、今後はさらにシステマティックに勉強・練習し、どんな曲にもちゃんと対応できるようにすることが課題。

・ガットギター

全然できてない。反省。ずっと気にはしていたのだが、フルアコでのストレートアヘッドなスタイルでの練習不足が気になり、そっちを優先してしまったのが原因。練習計画をきっちり立てれば、何とかなるはずだ。

以上を踏まえて、2013年の目標を設定しよ。